La Galería Javier López inaugura la temporada expositiva con el proyecto específico ‘Business as Usual’ de Todd James (Nueva York, 1969). La presentación de esta exposición, la segunda individual del artista norteamericano en nuestro país, tiene lugar en el marco de APERTURA 2013, evento organizado por la asociación de galerías de arte contemporáneo ArteMadrid
En ‘Business as Usual’, James ha seleccionado distintos ejemplos de sus icónicas series y sus temas más conocidos. El título de la muestra hace referencia a su idea de cómo, a pesar de un cierto fervor apocalíptico, en el mundo actual las fuerzas predominantes mantienen el statu quo. Maquinaria bélica que sigue retumbando, piratas que pueden avistarse en el horizonte, chicas recostadas junto a la piscina, paredes llenas de pintadas… éste es el ámbito en el que se mueve James, representado en esta ocasión en diferentes soportes, que van de las pinturas acrílicas de gran formato a los dibujos sobre hojas de papel recortadas. Este conjunto de obras podría entenderse como una aproximación retrospectiva a su trayectoria, desde sus comienzos pintando en el metro hasta sus proyectos para galerías y museos.
En la exposición también se incluye una recreación de su “Vandal’s Bedroom”, la instalación de estructura descuidada y plagada de grafiti que fue una de las piezas destacadas de la muestra colectiva ‘Art in the Streets’ en LA MoCA, en una versión igualmente densa en información que la precedente. Parte objeto, parte instalación, esta habitación de un gamberro adolescente convertida en cuartel general de trabajo de un grafitero deja entrever planes para una invasión artística imaginaria. Los descarnados dibujos realizados con rotulador contienen firmas al estilo del grafiti en el metro neoyorquino de la década de los ochenta combinado con reinterpretaciones de personajes de animación realizando actividades nada modélicas. Un caos de color, eslóganes, fantasías y afiliaciones apenas contenido, listo para derramarse en este entorno para comer, dormir y respirar. Esta obra es al mismo tiempo una celebración de sus primeras influencias y un ejercicio sobre tradiciones artísticas que siguen siendo relevantes y que resisten mejor que nunca.
En palabras de James, tanto los piratas como los vándalos esquivan fronteras invisibles establecidas a diario por estructuras de poder sin rostro. Ambos hacen sus reivindicaciones también de forma anónima, ya sea del espacio o del cargamento respectivamente, y sus hazañas resuenan con la historia de David y Goliat como trasfondo. Estas obras empujan a la sociedad a enfrentarse con la indiscutible complejidad de la lucha entre el bien y el mal, explorando las desigualdades de la experiencia humana. Es este sentido de la injusticia el que da forma y energía a la obra de James, siendo su capacidad para hacerlo con una generosa dosis de humor lo que la hace única.
Todd James vive y trabaja en Nueva York, ha expuesto de manera individual en distintas galerías alrededor del mundo, no sólo en Nueva York, Londres o Copenhague, sino también en Tokio, Bruselas, Sídney, Melbourne y París. Asimismo, su obra ha formado parte de exposiciones colectivas en el ICA - Institute of Contemporary Art de Filadelfia, el Tate Museum de Livervool y el ARoS Museum en Dinamarca. Su participación más reciente en una muestra museística ha sido la imponente instalación conjunta para ‘Art in the Streets’ en el MoCA de Los Ángeles, que resultó una aportación fundamental a esa exposición. Además de ilustrador de publicaciones y creador de series de animación para el canal Cartoon Network, James es co-autor del libro “Mascot and Mugs: The Characters of Subway Graffiti” (2007). Su última colaboración con el mundo de la música ha sido el diseño de vestuario para una de las actuaciones de la gala Video Music Awards de la cadena MTV este mismo verano.
